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黑客帝国为什么被MPAA定级定义为R级？
参考一下分级制度，黑客帝国中有大量暴力镜头，有脏话，包含成人内容，第二部有明显的性爱镜头。所以，被评为R级。
MPAA 美国电影协会（ MOTION PICTURE ASSOCIATION OF AMERICA）
MPAA制定的影视作品的分级制度如下：
G级
（GENERAL AUDIENCES All ages admitted）：大众级，所有年龄均可观看,该级别的电影内容可以被父母接受，影片没有裸体、性爱场面，吸毒和暴力场面非常少。对话也是日常生活中可以经常接触到的；
PG级
（PARENTAL GUIDANCE SUGGESTED Some material may not be suitable for children）：普通辅导级，一些内容可能不适合儿童观看,有些镜头可能产生不适感，建议在父母的陪伴下观看——该级别的电影基本没有性爱、吸毒和裸体场面，即使有时间也很短，此外，恐怖和暴力场面不会超出适度的范围；
PG-13级
（PARENTS STRONGLY CAUTIONED Some material may be inappropriate for children under 13）：特别辅导级，不适于13岁以下儿童，13岁以下儿童尤其要有父母陪同观看，一些内容对儿童很不适宜——该级别的电影没有粗野的持续暴力镜头，一般没有裸体镜头，有时会有吸毒镜头和脏话；
R级
（RESTRICTED Under 17 requires accompanying parent or adult guardian）：限制级，17岁以下必须由父母或者监护陪伴才能观看——该级别的影片包含成人内容，里面有较多的性爱、暴力、吸毒等场面和脏话；
NC-17级
（NO ONE 17 AND UNDER ADMITTED）：17岁或者以下不可观看：该级别的影片被定为成人影片，未成年人坚决被禁止观看。影片中有清楚的性爱场面，大量的吸毒或暴力镜头以及脏话等。
商业目的
美国电影协会希望通过政治游说来修改美国版权法和刑法，达到保护会员商业利益的目的。它还强烈支持改进数字版权管理技术：有人认为这些技术相反侵害了用户的权利，但其他人认为能够很好保持消费者需求和艺人权利之间的平衡。 美国电影协会下了大力气，目的在于取缔电影文件共享网站。2005年4、5月内，两个大型提供BT服务器的网站lokitorrents和elitetorrents都宣告因为允许非法传播有版权的影像文件而被迫取缔。
电影史上有哪些伟大的三部曲？
我觉得电影史上最伟大的《教父》三部曲，《教父》是由弗朗西斯·福特·科波拉执导，马龙·白兰度、阿尔·帕西诺等主演的黑帮电影，于1972年3月24日在美国上映。
我觉得电影史上最伟大的《教父》三部曲，《教父》是由弗朗西斯·福特·科波拉执导，马龙·白兰度、阿尔·帕西诺等主演的黑帮电影，于1972年3月24日在美国上映。我觉得电影史上最伟大的《教父》三部曲，《教父》是由弗朗西斯·福特·科波拉执导，马龙·白兰度、阿尔·帕西诺等主演的黑帮电影，于1972年3月24日在美国上映。我觉得电影史上最伟大的《教父》三部曲，《教父》是由弗朗西斯·福特·科波拉执导，马龙·白兰度、阿尔·帕西诺等主演的黑帮电影，于1972年3月24日在美国上映。我觉得电影史上最伟大的《教父》三部曲，《教父》是由弗朗西斯·福特·科波拉执导，马龙·白兰度、阿尔·帕西诺等主演的黑帮电影，于1972年3月24日在美国上映。我觉得电影史上最伟大的《教父》三部曲，《教父》是由弗朗西斯·福特·科波拉执导，马龙·白兰度、阿尔·帕西诺等主演的黑帮电影，于1972年3月24日在美国上映。
懂电影的近来帮帮我
好莱坞十大经典战争电影
一、《现代启示录》Apocalypse Now (1979)
该片表面上在讲越战，但在所有著名的战争片中，它可能是“升华”程度最高的一部。它可以套用于任何战争，甚至广而言之说它表现任何人生经历都不为过。影片虽然不乏对战争的正面描写，但它的精髓是刻画人性中的黑暗，难怪它不是以越战记录为蓝本，而是改编自英国小说家康拉德的经典名著《黑暗之心》。
影片讲述一个疯狂的美国军官在柬埔寨丛林中建筑恐怖王国的故事，马龙·白兰度扮演的这名军官镜头不多，台词和处理均很“虚幻”，仿佛是一种力量，而不是某个人；若再“虚幻”下去，那就要变成《大红灯笼高高挂》中的大家长了。
本片是电影大师科波拉的战争史诗片，是他对于战争暴力造成人性异化的一种反思。影片巧妙地将现实主义的题材和象征意义融合在一起，以一名战士沿河寻找白兰度的旅程为线索，展开了一种近乎荒诞的“实况记录”。影片具有一种“大歌剧”般的风格，夸张而华美，带有强烈的表现主义色彩。在飞机上播放瓦格纳《女武神》主题音乐的轰炸场面是这种风格的集中体现，也是本片的经典场景之一。
2001年夏，科波拉推出该片的新版本，比原来的版本多了将近一个钟头。
二、《拯救大兵瑞恩》Saving Private Ryan (1998)
该片中有一个重复出现的细节颇耐人寻味：士兵们把牺牲了的战友留下的家信重新抄写一遍，而不让他的家人看到血迹斑斑的原件。此举的动机无可指责，但细细想一下，您不觉得原件更珍贵吗？传统的二战片好比是这重新誊写的家书，已经抹去了血迹和弹孔；而本片给我们看的是原件，因此我们震惊、颤抖，因为我们早已习惯了通过滤镜观察战争。
当代头号大导演斯皮尔伯格在此不仅建立了又一座艺术丰碑，而且奇迹般地将一向无法协调的思想倾向和戏剧元素加以融合。他并没有贬低二战的正义性，但他提出了个人生命价值的命题，并在影片中直接讨论；他打破常规在片头大段描写诺曼底登陆，但人物的塑造并没有因此被削弱；他的战争戏跟非战争戏泾渭分明，但影片的整体感非常好。他那超凡的叙事能力为观众提供了见“树”又见“林”的战争场面。
这是一部肯定二战、又宣扬反战的作品，是一部赤裸裸表现极端暴力、但从骨子里赞美人性与和平的作品。
三、《野战排》Platoon (1986)
大导演奥利弗·斯通越战三部曲的第一部，获四项奥斯卡大奖。
本片以导演的亲身经历为基础，全面而真实地反映了越战的主要一面，即美军在前线的所作所为。影片的主要戏剧矛盾源于一名讲人道的军官和一名非理性的军官的冲突，但没有图解反战思想的痕迹。
在人物和事件、思想和艺术的综合方面，本片没有偏颇，是一部百分之百的优秀战争片。
四、《桂河大桥》The Bridge on the River Kwai (1957)
这部荣获七项奥斯卡大奖的英国片有着英国式的严谨结构和绅士般的节奏。影片反映二战期间一群英国士兵在日本战俘营的故事，虽然没有什么正面的刀枪交锋，但对人物心理的刻画颇独具匠心。
影片前半部份：英军战俘不畏日本军官的折磨，支持原则，维护尊严；但影片到后半部份，角色似乎发生了转换：日本军官从恶魔的外表展现人性的一面，而英国军官在面对必须炸毁自己兴建的桥梁时表现出来的僵硬思维，同样令人惊讶。
本片可视为是三个军人的故事，每个人身上既有着民族性，同时也有独特的个性。日本军官齐滕大佐外冷内热，武士道精神尚未完全抿灭他的人性；亚力克·金纳斯扮演的英国军官浑身上下都充满尊严，但似乎有点走火入魔；威廉·霍尔登扮演的美国军官有点流里流气，但他应变能力强，关键时刻也能明辨是非。
大卫·里恩的作品都讲究气势，以现代观念看许多场景都偏拖遢，但跟整体的表现手法很一致。
五、《巴顿将军》Patton (1970)
一部关于二战将军的史诗式传记片。它把巴顿将军塑造成一个既高大雄伟、又具体实在的艺术形象，不仅有血有肉，而且有“污点”；不仅功勋垂世，而且“劣迹”昭彰。
影片描写战争史实，但镜头几乎一直对准主角，巧妙地让人们从巴顿的威力中感受德军的力量。主角的演技出神入化，尤其是开场戏——在美国国旗撑满银幕的背景下，主人公作了长达五分钟的开场独白。这是高难度的反传统处理，也是影片最著名的一段。
影片的战争场面宏伟壮观：北非沙漠里，遍地砂砾，怪石嶙峋；银装素裹的草原，硝烟弥漫，大自然的优美景致和战争的氛围交织成一幅幅具有强烈视觉冲击力的画面。
六、《西线无战事》All Quiet on the Western Front (1930)
这部当年度奥斯卡最佳影片是一部具有浓厚反战思想的作品，描述一战期间参军的一群德国少年兵的经历。
导演手法细腻、流畅，开创了使用升降机拍摄大场面，把对白、音响和配乐混合录制的手法。影片结尾处主角捉蝴蝶被子弹击中的镜头，已成为电影史上的经典。
七、《猎鹿人》Deer Hunter (1978)
本片从三名炼钢工人加入越战，反映出战争对人民生活的破坏。影片明显地分为战争前、战争中、战争后三个部份，每个部份互为补充，让人们看到战争造成的肉体伤残固然触目惨痛，精神伤害却更为惊心。
影片的主要细节是一个名为“俄国轮盘”的游戏：越南军人在左轮手枪中只装一颗子弹，然后要美军战俘往自己头上射击。但这种残酷的游戏却像毒品一样，吸引了其中一名美军，以至于他回到后方仍不愿返回家乡，却自愿留在越南从事这种生命赌博。
该片节奏缓慢，叙事松散且富有跳跃性，既显得有大气，又显得导演缺乏基本功。本片获得五项奥斯卡大奖。
八、《最长的一日》The Longest Day (1962)
《拯救大兵瑞恩》之前描写盟军登陆诺曼底的经典之作，云集了众多当时的超级男明星，阵容之强，在战争片中极为罕见。但明星们在此没有什么出风头的机会，因为整部影片以叙事为主，从各个方面(包括美军、德军、法国抵抗力量等)全面反映当时的战局，人物塑造处于从属地位。
本片被认为是以传统手法正面表现二战的盖棺之作。
九、《乱世忠魂》From Here to Eternity (1953)
本片荣获八项奥斯卡大奖，是20世纪拍摄的表现珍珠港事件最出色的影片。
其实影片主要篇幅用在描写珍珠港前夕夏威夷美军的生活，对军界内部黑暗面的揭露非常犀利，如偷情、虐待小兵等均有详尽披露。
日军飞机偷袭珍珠港乃本片的压轴戏，同时也为人物矛盾提供了一个大框架与大和解，尤其是小兵在操场上吹号哀悼战友的一场戏颇有点睛之妙。
十、《虎！虎！虎！》Tora! Tora! Tora! (1970)
如果您想通过观看战争片，了解某场战争的前因后果、战略战术，本片是最佳选择。这部由美国和日本联合制作的影片，细致地呈现了双方在珍珠港事件前的每一步，包括外交、军事和情报的发展。影片在观点上不偏不倚，极其客观；在细节上不厌其烦，忠实史实。它具有极高的史料价值，但在人物塑造方面则未下功夫。
“虎！虎！虎！”是日本空军在轰炸珍珠港时喊出的口号。该片的轰炸场面很壮观，当然不如新片《珍珠港》充满电脑特技的45分钟轰炸戏，毕竟现代科技在表现宏大及难以再现的场面时有着独特的优势。您若对《珍珠港》片尾美军轰炸东京的史实感兴趣，有一部1944年出品的影片《东京上空30秒》详细叙述了这段故事。
特别推荐：《黄金时代》The Best Years of Our Lives (1946)
该片不属于笔者自己定义的狭义战争片，因为它描写的是二战刚结束后三名美军士兵返回家乡的故事。我们借此机会推荐本片，一则因为它感人泪下，另外，这个题材不多见，要处理得当更是不容易。
来自不同社会阶层的三名士兵从九死一生的战场，怀着无比的兴奋和憧憬，回到故土。但他们面临的新挑战，在心理上绝对不亚于战火的洗礼。一般的公众印象都停留在英雄凯旋而归的阶段，但他们回到家以后又必需怎样适应平凡的家庭生活，他们在普通工作岗位上又会有什么新的挫折？本片把触角伸向大家视而不见的地方，从炮火散去后的平淡中挖掘出战争的创伤和永恒的亲情。
本片在二战结束的次年推出，荣获七项奥斯卡大奖，其中扮演断臂军人的演员是真的残疾军人，他除了获得最佳男配角，还因“把希望和勇气带给退伍军人”得到特别奖
一战、二战
《西线无战事》(All Quiet on the Western Front)1929一战
《西线平魔》1949
《战场》 (Battleground）1949
《沙漠之狐》(Desert Fox）1951
《桂河大桥》(The Bridge on the River Kwai)1957
《最长的一日》(THE LONGEST DAY) 1962
《坦克大决战》(Battle Of The Bulge）1965
《大布列颠之战》 (Battle Of Britain）1969
《巴顿将军》(Patton: Lust for Glory）1970
《虎！虎！虎！》(Tora! Tora! Tora!）1970
《中途岛战役》(Batte Of Midway）1976
《麦克阿瑟传》(MacArthur)1977
《拯救大兵瑞恩》(Saving Private Ryan)1998
《红色警戒线》(Thin Red Line)1998
《兵临城下》(Enemy.At.The.Gates)2001
《战火兄弟连》(Band of Brothers)2001
《桥》南斯拉夫
《瓦尔特保卫萨拉热窝》南斯拉夫
《逃离索比堡》(Escape from Sobibor )1987
《辛德勒名单》(Schindler's List)1992
《钢琴家》(The Pianist)2002
《虎口脱险》(La Grande Vadrouille)1966
《卡萨布兰卡》(Casablanca) 1943
《诺曼底登陆日》(D-Day 6.6.1944)
《风语者》(Windtalkers)
越战
《猎鹿人》(The Deer Hunter)1978
《全金属外壳》(Full Metal Jacket)1987
《CS排》(Platoon)1987 《汉堡高地》（Hamburger Hill）1987
《现代启示录》重映版(Apocalypse Now Redux) 2001
《我们曾是战士》(We Were Soldiers)2002
黑客帝国1有没有少儿不宜
你是说情爱片段？这倒没有，毕竟是一部科幻电影。但是里面又打斗情节。是一部R级电影。
2美国电影分级编辑
电影审查分级管理机构（CARA）
·G级：大众级，适合所有年龄段的人观看--该级别的电影内容可以被父母接受，影片没有裸体、性爱场面，吸毒和暴力场面非常少。对话也是日常生活中可以经常接触到的；
·PG级：辅导级，一些内容可能不适合儿童观看-该级别的电影基本没有性爱、吸毒和裸体场面，即使有时间也很短，此外，恐怖和暴力场面不会超出适度的范围；
·PG-13级：特别辅导级，13岁以下儿童尤其要有父母陪同观看，一些内容对儿童很不适宜——该级别的电影没有粗野的持续暴力镜头，一般没有裸体镜头，有时会有吸毒镜头和脏话；
· R级：限制级，13岁-17岁观众要求有父母或成人陪同观看--该级别的影片包含成人内容，里面有较多的性爱、暴力、吸毒等场面和脏话；
·NC-17级：17岁以下观众禁止观看--该级别的影片被定为成人影片，未成年人坚决被禁止观看。影片中有清楚的性爱场面，大量的吸毒或暴力镜头以及脏话等。
黑客帝国为什么是r级电影
黑客帝国1不是R级，但是最卖座的黑客帝国2却是R级，其实我作为黑客的拥护者也很不理解导演为何这样。R级，是因为片中出现了neo和女友的激情场面，对电影情节和主题有深化作用，所以不可能删除，但我觉得那些性爱场面如果隐晦点的话，可以是PG13的。这样，就不会有很多青少年被电影拒之门外。不过，黑客2，在R级电影里的开画9000多万的成绩，还是相当无敌的。北美2.81亿的R级电影，也相当瞩目。毕竟一般PG13的2.8亿级别都牛叉，更别说是个R级了。。
呵呵，希望我的答案你会满意。
关于电影
如果只是娱乐，开心， 可以看看欧美的《新婚告急》《小姐真辣》《偷钱上哈佛》
韩片《淘气少女求爱记》《我的野蛮老师》等等
恐怖片推荐 日韩的。 比如《手机》，真的很恐怖的， 还有《狐狸阶梯》，《咒怨》。
有点那个的片。可以看看韩片《色即使空》，其实里面也有很多东西值得我们思考的，
再有就是大陆禁片《天浴》，同样耐人寻味的。
如果想看一些比较老的片，那我推荐下面的20部， 都是经典了。 不过可能有些你看过了。 呵呵。
国语片
《十七岁的单车》
听说这部电影已经被禁，真是让人奇怪的事。既不色情也没什么反动思想在里面，究竟为何被禁演？一辆自行车，对于两个17岁的男孩，有不同的人生意义。一是物质（自行车）成为生存乃至生命尊严的附丽，另外一个恰恰是对这种精神过分附丽物质（自行车）的生存状态的克服。很好的一部电影，其实它思考的也不仅仅是这些。
《霸王别姬》
这是陈凯歌最好的一部电影，我相信它也是迄今为止中国大陆最好的一部电影。令人倾倒的不仅是它史诗般近一个世纪来中国戏子以及中国戏曲的命运，还有张国荣无与伦比的表演。
《悲情城市》
知道大陆的陈凯歌，你没有理由不知道台湾的侯孝贤。当城市的小资们自恋般地迷恋王家卫的时候，不妨喜欢贴近南方市井乡民的侯孝贤。《悲情城市》绝对是一部属于南方人的电影，喜欢粤剧或者闽南戏，你肯定会喜欢这部电影，因为它们在本质上如此一致。
《重庆森林》
喜欢这部电影有很多理由，比如里面的经典台词“我跟她最近的时候，只有0.01公分。5分钟后她爱上了另一个男人。”比如王菲，比如它所体现的现代人对自己的不可自拔的爱怜。
《东邪西毒》
这部电影比《重庆森林》好，没有重庆森林花哨。因为它相对来说比较沉闷，但却是比《重庆森林》更为直接和深刻地表达了王家卫电影里一贯的现代人的孤独和寂寞。
《大话西游》
周星星的搞笑天赋让人叹为观止。反正这部电影里的每一个人物都非常可爱。如果能够让我们发笑，管它怎么颠倒黑白，笑就是了。
《阳光灿烂的日子》
这部电影可以跟《西西里的美丽传说》对比着看。都是少年的成长故事。但这部电影更为赤裸裸地展现人作为动物凶猛的一面。那是一种奇怪的对成年女性的爱恋，不是景仰，不是疼惜，不是保护，而是在言语上肆意攻击，贬低，嘲笑，总之是破坏一切美好情愫的冲动。
《红高梁》
张艺谋后期的电影拍得更为朴实和坚定，比如《一个也不能少》、《幸福时光》，是非常贴近现实人心的，虽然每个人都有自己的私心杂念，但也总闪烁着或明或暗的良善的光。《红高粱》代表他前期的艺术成就，是史诗性的，粗犷的，甚至还有某种悲壮。
《卧虎藏龙》
李安的武侠是一种诗意的武侠，相比张艺谋的《英雄》，《卧虎藏龙》不知要高出多少。诗意首先当然是美丽富有诗情的画面，但又不仅仅是这些，诗意还是人的生存的诗意，比如大漠生活的自由，江湖的险恶，人心的容易堕落，以及对险恶和堕落的克服。
外语片
《拯救大兵雷恩》
这部电影很好的反映了美国人的意识形态。对于个人，战争是值得诅咒的，对于一个国家，战争被宣传成维护正义和拯救和平。但这部电影重点宣扬的不是这些，它要表达的是人如何可能尊重另外的生命，尊重别人的感情，即使这种尊重要付出生命的代价。
《布拉格之恋》
一个男人生命中有过很多女人，但只有一个女人最贴近他的灵魂。有很多女人是轻浮的，只有一次真正地道的爱情，只与一个爱你的女人厮守，绝对是沉重的。电影的背景是前苏联对捷克斯洛伐克的入侵，反思的是战争和专制政府下的个人如何生存。电影的配乐非常棒，尤其是雅内切克的一段钢琴独奏曲，绝对是灵魂的乐音。
《鹅毛笔》
精神病和天才气质有惊人的一致性。当然指的是那种有艺术气质的精神病。《鹅毛笔》描写的就是这么一个带有精神病气质的作家。我相信世界上压根不存在象他那样对写作如此疯狂迷恋的作家。在专制和强权政府机制下，迷恋写作是要付出沉重代价的。
《E.T.外星人》
一个小孩如此执着于寻求母爱，真不像是一部美国电影，感觉倒象是产自中国。但是中国的母爱戏又往往流于浅薄，只会赚取人的眼泪。虽然这部电影也有一个比较光明的尾巴，但总体来说是悲剧性的。也许小男孩所寻求的那种并非源于血亲的母爱根本就不存在。
《指环王》
一部制作精美的电影，不亚于《星球大战》，而且带着人世的传奇。人世传奇里人的贪婪，对权势的极度迷恋也一览无遗。自然肯定有颗纯洁的心，并且必须依靠这种不受污染的纯洁才能把魔鬼毁灭。
《青木瓜的滋味》
看陈英雄的电影，很亲切，就象看自己国家的城市街道和人一样。越南话说得也象是我们南方的某种方言。那样时间静静地流淌，热带植物带着潮湿的水气在呼吸。一切都在暗暗进行，即使发生了不该的事情，也有着基本的对活着的欣喜。
《穆赫兰道》
当我们回忆往事的时候，往事在我们脑海里是破碎的，正如邓丽君的歌里所唱得那样：“某年某月某一天，就象一张破碎的脸。”大卫•林奇的这部电影展现的就是这样一种破碎的往事，梦境一般迷离奇异，但又是那么美，让人心惊。
《阿甘正传》
几乎是童话一样的故事，一个愚笨的人，却享受着诸多福气。自然也有挫折，但都不能够影响他的福气。这部电影很好地表达了美国人对于人生的那种积极和乐观态度。
《西西里的美丽传说》
想起这部电影，就会想起老狼唱的那首歌《美人》，歌词写道：“美人啊，是梦儿把你送来。我们需要你的爱，我们的心也脆弱，请别把我们伤害。”这首歌表达了对于美，对于人世尤物源自内心的怜惜、敬爱。但是这部电影表达的是与《美人》完全相反的一种对美，对美人的嫉恨、践踏。
《钢琴课》
看到一个女人被斩断手指后面无表情，只有更加坚定和执着的心，不能不被震撼。一个女人对于钢琴的迷恋，到对于一个男人的迷恋，说不出是为什么，大概人活着就需要某种精神支柱。被迷恋的那个东西就是活下去的支柱。
《红色小提琴》
一把神奇的小提琴，经历了几个世纪，经历了不同的命运。拥有它的人或者是天才，却是带着疾病的天才。这把小提琴甚至还流落到了中国，刚好遭遇了文革。一把神秘的充满魔力的小提琴
《肖申克的救赎》，《勇敢的心》，《黑客帝国1》，《我的野蛮女友》，《大话西游》两部，《无间道Ⅰ》等